Exposición: Buñuel en México del 30 de octubre al 19 de abril del 2020. Cineteca Nacional

Por Salvador Cañas

La obra del cineasta español Luis Buñuel es una de las más importantes, interesantes y significativas del siglo XX, erigiéndose y mostrando una visión autoral onírica desde el cortometraje El perro Andaluz de 1929 y el mediometraje La edad de oro de 1930, donde ambas piezas vislumbrarían el encuentro con una obra dispuesta a romper cánones y significar un reto para el espectador, el cual es reafirmado con el documental Las Hurdes, tierra sin pan de 1933.

“Para mí Los olvidados, es ciertamente una película de lucha social. Sé que voy en esa dirección. Fuera de eso no quise en absoluta hacer una película con un mensaje. Observé cosas que conmovieron y quise traspasarlas a la pantalla, pero siempre con ese incesante amor por lo irracional e instintivo.”

-Luis Buñuel

Al exilio de España llega a México donde desarrollará dos terceras partes de su obra total de 1947 a 1965; éste periodo es justamente el que podrán explorar en la exposición Buñuel en México, que está planteada desde una perspectiva cronológica, que puntualiza desde detalles reflexivos emitidos por el mismo autor y al que se suman otras apreciaciones de Octavio Paz, Luis Alcoriza y Carlos Monsiváis.

Éste segmento retrospectivo que recoge casi veinte años de trabajo en nuestro país, no solo se redondea con la revisión de aquella filmografía mexicana, también se adereza exquisitamente con objetos personales y piezas inspiradas en el autor realizadas por otros artistas y reflexionada desde las conferencias: Buñuel, un surrealista en México, Buñuel en el contexto del cine mexicano y El lenguaje onírico y cinematográfico en Luis Buñuel, reflexiones desde el psicoanálisis, impartidas por  Javier Espada, Iván Ávila y Alberto Montoya respectivamente.

Museográficamente hablando, el ejercicio de exhibición genera un diálogo nada arriesgado entre objetos, fotografías, textos, proyecciones, carteles y videos, los cuales en su conjunto guían al espectador en una línea del tiempo abarcando casi dos décadas de trabajo, la cual contiene en su recorrido, un pasaje central con  diseño museográfico en madera natural centrado en los símbolos y obsesiones temáticas del aragones; el trayecto en la exposición culmina en una sala blanca donde se concentran aquellos momentos personales que atesoran un contexto familiar rodeado de personajes del medio artístico e intelectual, entre ellos, Alejandro Jodorowsky, Elena Poniatowska, Julio Cortázar, Arturo Ripstein y Alberto Isaac.

Para los cinéfilos, ésta revisión de una de las etapas más interesantes del cine mexicano desde las distintas miradas del autor español en medio de la llamada Época de oro, es una cita ineludible, al igual para los públicos jóvenes en busca de autores que han marcado el ejercicio del pensamiento fílmico del siglo XX, que en el caso de Buñuel, logró desplegar una serie de obsesiones temáticas personales como la religión, la muerte, el crimen y el deseo, desde una constante perspectiva surrealista y onírica que le permitió incrustar en sus piezas una serie de símbolos que en abstracción han motivado diversas interpretaciones socio-psico-políticas, las cuales a su vez distinguimos como otros de sus gestos autorales.

Es importante subrayar que para la realización de ésta exposición se contó con el apoyo la Filmoteca Española, la Fundación Televisa y el archivo Héctor y María García, la colaboración de la familia Buñuel, a través del Luis Buñuel Film Institute en Los Ángeles, así como de varios amigos, quienes prestaron interesantes objetos y fotografías.

Buñuel en México, se exhibe en  la Galería de Cineteca Nacional del 30 de octubre al 19 de abril de 2002, se podrá visitar de martes a domingo, de 11:00 a 21:00 horas.

Anuncios